초등학교 미술교육의 실제

Abstract

현대미술에 있어 오브제의 등장으로 인해 현대미술이라 이름 붙여진 조형물들의 범위는 상당히 넓어졌다. 대부분의 현대미술 작품들은 친숙하면서도 다원적이고 모호하며 유동적인 특징을 지닌다. 작가의 손에 의해 만들어진 오브제가 아닌, 선택과 발견이라는 새로운 창조의 개념은 기존 예술 개념의 획기적인 방향전환이라는 이슈를 열어주었다. 본 연구는 학교 현장에서 이루어지는 미술 수업에서 현대미술에 대한 확장된 시야와 더불어 현대미술의 큰 흐름으로 간주되고 있는 오브제를 통해 현대미술을 더 쉽고 친근하게 접근하고자 한다. 구체적으로, 현대미술 작품을 체험하고 이를 감상하며 창의적으로 표현하는 활동을 초등학교 미술 수업에서 적용 가능한 수업 설계와 교수·학습 방법의 연구에 목적을 두고 지도방안을 제시하였다. 이에 Ⅱ장에서는 오브제의 개념과 역사를 국내외의 문헌과 관련 논문, 연구물을 통해 살펴보았다. 또한, 현대미술의 역사 속에서 다양하게 해석되는 오브제의 의미를 짚어보고 오브제 미술의 유형을 짚어봄으로써 현대미술 속에서 오브제 미술의 위치를 고찰해보았다. Ⅲ장에서는 학교 현장에서 오브제 미술 지도현황을 살피기 위해 2009 개정 미술과 교육과정의 검인정 교과서를 분석해보았으며, 오브제를 활용한 미술수업의 교육적 효과를 살펴보았다. Ⅳ장은 오브제를 활용한 미술 수업의 실제를 다루었다. 구체적으로, 수업의 지도방향과 2009 개정 미술과 교육과정에서 설정한 내용 영역별(체험, 표현, 감상 활동) 지도 내용에 따른 학습 내용을 재구성하여 각 영역에 따른 교수-학습모형과 활동지를 제시하였다. 이에 따른 수업의 진행 및 결과물, 학생들의 수업 후 반응을 분석하였다. 본 연구를 통해 얻은 결론은 다음과 같다. 첫째, 현대미술에 대한 개념을 넓힐 수 있다. 오브제에 대한 낯설음에서 벗어나 오브제 작품을 일방적으로 수용하는 태도가 아닌 적극적으로 감상하고 비평하는 안목을 기를 수 있었다. 둘째, 오브제를 활용한 다양한 표현기법들을 실행해보고 수정․보완하는 활동을 통해 작품 제작의 의미를 확장하는 기회를 가질 수 있다. 셋째, 학생들이 스스로 주제에 맞는 오브제를 탐색하고, 발견하며 수집하는 과정을 통해 창의성을 신장시키는 한편 자기주도적인 학습태도를 가질 수 있었다.

오브제를 중심으로 한 수업은 위에서 살펴본 바와 같이 교육적 효과가 크기 때문에 계속적인 연구의 필요성이 있으며 미술수업 시간에 적극 활용할 가치가 있다.

Since objet began to emerge in contemporary art, the scope of the sculptures has been significantly extended. Most works of modern art tend to be familiar, pluralist, equivocal and floating. Objet are not made by artists but are chosen and discovered by them. This was new concept of creation and it was a big change of direction of the conventional concept of arts. This study will easily and intimately approach contemporary art through objet, which is called a big trend of modern art, and this will show arts class in school education field an extended view in terms of modern art. More specifically, the research will suggest a teaching-learning method at elementary school how to practically apply for the activities experiencing art works and expressing creativity. Chapter 2 researched the concept of objet and history through domestic and foreign literatures, related papers and research results. In addition, by reviewing various meaning of objet and different range of objet art in modern art history, the current position of objet art was re-evaluated in this chapter. Chapter 3 analyzed an authorized textbook of 2009 Revision Arts Education Curriculum in order to investigate the present guidance condition of objet art and the educational effects of arts class using objet were examined. Chapter 4 dealt with practical instruction of arts class using objet. Specifically, it suggested a direction of class guidance and restructured contents of experience, expression and appreciation which were set up by 2009 Revision Arts Education Curriculum. Moreover, progress and results of class and reaction of students were analyzed in this chapter.

This is the conclusion of the study. First of all, the concept of modern arts could be extended. Students' attitude broke out of one-sided accept, instead they were able to proactively enjoy and criticise objet art. Secondly, through implementing various expressive techniques using objet, meaning of work producing could be extended. Lastly, as students find and collect their objet by themselves, it improves their creativities and independence leading their own study. As it has been reviewed through this research, educational effects of arts class using objet are remarkable, therefore it is essential to continue study about objet art and it is very valuable to use objet at arts class.